Mies Van der Rohe. La paradoja de Mies - Editorial Nobuko Diseño

La simetría, en su condición clásica, se ha dado a lo largo de la
historia como constructora de orden. Como término ampliado, es
clave en el entendimiento operativo del espacio moderno. El vínculo
de Mies va der Rohe con esta estrategia es fundamental y va más
allá de su pretendida invisibilidad. Una aproximación a este concepto
se da a través de una de sus obras más importantes: el Pabellón
Alemán para la Exposición Universal de 1.929 en Barcelona que
representó para la modernidad la culminación de una década que
cambió radicalmente la visión de la arquitectura gracias al carácter
inclusivo de lo paradójico y las innumerables conexiones que hubo
entre el arte y la ciencia. De esta última, se propone una definición
de simetría como principio de equivalencia entre elementos. En esta
definición, se incorpora el sentido de igualdad recogido por

Lederman así como el de invariancia de Weyl. A partir de este nuevo
significado, se proyecta una mirada analítica a la obra de Mies y por
ende a toda la arquitectura moderna abriendo la puerta a nuevas
realidades geométricas de lo contemporáneo. En Mies confluyen, no
solo la paradoja de coexistencia de opuestos sino la intuición de
“construir” un espacio, que él pretendía que reflejase el espíritu de la
época, y cuya génesis la postula Noether en su teorema de
establecer por cada simetría continua de las leyes físicas una ley de
conservación. Estas simetrías continúas son las (in)visibles simetrías
del espacio vacío que se desvelan aparentemente como oposición a
las estructuras de orden de la materia, pero que, participan de la
misma lógica aporética miesiana de considerarlo otro material, y que
se definen como: (i)limitado, (in)grávido, (in)acabado e (in)material.
Desde esta posición, factores como la perdida de escala, evidente
en la última arquitectura, como su relación con lo virtual, adquieren
otro sentido desde la simetría: lo paradójico de materializar lo
inmaterial; de construir lo ilimitado en obras “perfectamente
inacabadas”, cuya ingravidez se da con un marcado énfasis tectó-
nico, pero también se encuentra en establecer equivalencias entre lo
mueble e inmueble, lo irreal y lo real o el detalle como definitorio de
todo el conjunto.